『光が死んだ夏』アニメ3話のあらすじ&感想

忘れられない、あの夏の気配。

『光が死んだ夏』アニメ3話は、ただの“入れ替わりホラー”ではありませんでした。

無邪気な笑顔で近づいてくる「ヒカル」と、かつての光を想い続ける“よしき”の間に流れる、ひりつくような距離感。その一瞬一瞬に、胸が締めつけられるような“痛み”が宿っていました。

この記事では、第3話「拒絶」のあらすじと感想をたどりながら、物語にこぼれ落ちた“ほんとうの気持ち”を掬い上げていきます。

光が死んだ夏アニメ3話のあらすじ：心の奥で何かが軋む

スイカを頬張るヒカル：変わらない笑顔に宿る違和感

セミの声が響く夏の日、ヒカルは無邪気にスイカを頬張っていた。

その光景は、かつての“光”と何一つ変わらない——はずなのに、よしきの胸には言いようのない違和感が渦巻く。

目の前にいるのは、光の姿をした「ナニカ」。

それでもなお、思い出の中の光が、同じようにスイカを食べていたことを思い出してしまうよしき。ひとつ、またひとつと記憶が呼び起こされるたびに、今ここにいる“ヒカル”との違いが浮き彫りになる。

よしきの心が壊れそうになる瞬間

ヒカルは変わらずそばにいて、「一緒にいるだけで楽しい」と無邪気に言葉を投げかけてくる。

その純粋さが、よしきの心を痛めつける。

なぜなら、その言葉を“本物の光”から聞いたことがなかったからだ。だからこそ、嬉しくて、怖くて、苦しくて。

嘘を信じたい。でも、本物じゃないことは、誰よりも自分が知っている。

壊れてしまいそうなその心を、よしきは必死に繋ぎ止めようとする。

「あいつはもういないんや」——自分を誤魔化せなくなった夜

そんな葛藤の中、よしきは町の主婦・暮林理恵に連絡を取る。

それは、ヒカルとの距離を置こうとする、彼なりの“拒絶”の意志だった。

けれど、それは裏を返せば「完全にヒカルを失いたくない」という思いの裏返しでもある。

この夜、よしきはようやく自分の中に巣食う感情と向き合う。

「あいつはもう、死んどるんや」。

そう呟くその声には、絶望と、ほんの少しの希望とが、静かに混ざっていた。

光が死んだ夏アニメ3話の感想：心の痛みを描いた青春ホラー

ヒカルの“好き”が怖い：純粋さの中にある狂気

「お前と一緒におるだけで、楽しい」。

その言葉は本来、嬉しいはずのもの。けれど、ヒカルが言うとき、それはどこか狂気を孕んでいる。

無垢であることは、時に残酷だ。何も疑わず、ただ“好き”だけを差し出してくるヒカルに、よしきは怯えてしまう。

それは、光ではない存在が、「光であろうとする」純粋さゆえの恐怖。

優しさと狂気は、すぐ隣り合わせにあるのだと、この回は静かに教えてくれる。

「一緒にいたい」それだけなのに、それだけが重い

よしきの苦しみは、「ヒカルを拒めない」ことにある。

目の前の存在が偽物だとわかっていても、心はそう簡単に割り切れない。

一緒に過ごした時間、交わした言葉、ふとした笑顔。そのすべてが、本物の光に重なってしまう。

だから、「一緒にいたい」という気持ちは、愛ではなく呪いのように、よしきの胸を締めつける。

よしきという存在が、見る者の心を映す鏡になる

第3話で描かれるよしきの葛藤は、他人事ではない。

誰かを失ったとき、私たちは心のどこかで、「戻ってきてほしい」と願ってしまう。

たとえそれが偽物であっても、心を埋めてくれるなら……。

よしきの痛みは、そんな“人間の弱さ”を静かに浮き彫りにしていく。

だからこそ、この物語はホラーでありながら、極めて“人間的”なのだ。

音と映像が作り出す、“生々しい違和感”の正体

蝉の声と沈黙：夏の情景が心に爪を立てる

アニメ3話は、視覚と聴覚を巧みに使いながら、観る者の神経にじわじわと忍び寄ってくる。

照りつける陽射し、切り取られた田舎の風景、そして蝉の声。その全てが、まるで「日常」のように感じられる。

けれど、ふとした瞬間に訪れる沈黙が、その日常を不気味な“非日常”へと変えていく。

音の有無がこれほどまでに感情を揺さぶるとは——恐怖というより、深い“不安”がじっとりと心に滲んでくる。

ヒカルの目が、何かを語っていた

ヒカルの表情は、どこまでも穏やかで、どこか空っぽだった。

その笑顔の奥にあるものを、よしきも、視聴者も、言葉にはできないまま感じ取ってしまう。

「この子は誰なのか」「なぜこんなにも、何も知らないまま笑っているのか」。

彼の目に浮かぶ“無垢さ”こそが、この作品の一番のホラーであり、一番の切なさでもある。

エンディング「あなたはかいぶつ」が残した余韻

物語が終わった後に流れるED「あなたはかいぶつ」。

この楽曲は、よしきの視点に立ったような、優しさと喪失を同時に抱いた歌だ。

歌声は静かに寄り添いながらも、どこか“祈り”のようでもあって。

観終わった心に、じんわりとしみ込んでくる。

まるで「よくここまで観てくれたね」と言われているような、そんな余韻を残してくれる。

原作ファンとして感じた、アニメならではの“痛み”

原作では描かれなかった“間”が、感情をえぐる

原作を読んでいたとき、確かに感じていた「不穏さ」や「喪失感」。

けれどアニメになって初めて、そこに“間”が加わったことで、その感情がより一層リアルに突き刺さってきた。

セリフとセリフの間、目をそらす仕草、ふとした沈黙。紙面では描ききれなかった“心の重み”が、アニメでは確かに存在していた。

言葉よりも沈黙が雄弁に語る——それが第3話最大の武器だったように思う。

アニメ化で深まった「ヒカルの人間味」

アニメで動き、声を持ったヒカルは、ますます「人間らしく」見えてくる。

でもそれが逆に、よしきの苦しみを加速させる。

喋り方、目線、間合い。そのすべてが“ヒカルらしさ”を帯びていて、本物と偽物の境界線をあいまいにしていく。

原作を知っているからこそ、「本物の光」との微妙な違いが余計に引っかかってしまう。

それが、観る者にとっても“感情の拠り所”を奪っていくのだ。

漫画とアニメ、どちらがより“心を壊す”のか？

原作漫画は、静かに読者の心を蝕むような“精神的ホラー”だった。

一方アニメは、それを音と色で可視化し、より“身体的な痛み”として体験させてくる。

怖いのに、目をそらせない。

切ないのに、観てしまう。

アニメと漫画、どちらが上ということではなく、それぞれ違う角度から「心を壊しにくる」作品だということを、改めて感じさせられた。

光が死んだ夏 アニメ3話のあらすじと感想まとめ：消えた光と、残された想い

『光が死んだ夏』アニメ3話は、“光がいない”という現実を、これ以上ないほど静かに、けれど確かに突きつけてきました。

スイカを食べるヒカルの笑顔、よしきの心を揺さぶる沈黙、語られないままの「本物の光」への想い——。

それらはどれも、心の奥で軋むような「痛み」として残ります。

この物語の恐ろしさは、姿形の異常ではなく、“気づきたくない真実”に直面させられるところにあります。

それは同時に、失ったものを抱きしめたまま、生きていかなければならない私たちの姿そのもの。

アニメ3話は、よしきの目線を通して「忘れたくない」「でも受け入れなければならない」という、どうしようもない感情の渦を描いていました。

だからこそ、観終わったあともその感情は簡単には消えてくれません。

消えてしまった光。

でも、きっとあの夏の日の記憶だけは——どこかでずっと、灯り続けている。