アニメ『ウィッチウォッチ』声優に変更はある？ボイスコミック版との比較で解説！

『ウィッチウォッチ』は、週刊少年ジャンプで連載中の篠原健太による人気ラブコメ×ファンタジー漫画です。

2025年にアニメ化されたことで話題となりましたが、ファンの間では「ボイスコミック版と声優が違う？」という声も。

この記事では、アニメ版とボイスコミック版でのキャスト変更の有無や、その背景、演技の違いまでを徹底比較してご紹介します。

アニメ『ウィッチウォッチ』の声優は変更されている

アニメ『ウィッチウォッチ』が2025年に放送されると発表された際、多くのファンが注目したのは「誰がキャラクターの声を担当するのか？」という点でした。

特に原作ファンやボイスコミックを観ていた人にとっては、既存のイメージとアニメ版のキャスティングとの違いに注目が集まりました。

本章では、アニメ版で新たに選ばれた声優陣を確認しつつ、どのような変更があったのかを明らかにします。

アニメ版のキャスト一覧

アニメ化にあたっては、長期シリーズ化や国際展開を視野に入れた本格的なキャスティングが行われています。

以下がアニメ版の主要キャラクターとその担当声優です。

• 若月ニコ：川口莉奈
• 乙木守仁（モリヒト）：鈴木崚汰
• 風祭監志（カンシ）：天﨑滉平
• マガミケイゴ：石川界人
• 宮尾音夢：楠木ともり

いずれもジャンプ作品を多数経験してきた人気声優たちで、演技力と表現の幅の広さが特徴です。

ボイスコミック版のキャストとの違い

『ウィッチウォッチ』はアニメ化に先立ち、ジャンプチャンネルなどでボイスコミックが配信されていました。

この時点では、伊藤美来さんや梅原裕一郎さんといった声優が起用されていたと推測されており、軽やかで親しみやすい演技が好評を博していました。

ただし、ボイスコミックはあくまで原作紹介を目的とした媒体であり、アニメとは収録体制も異なります。

この違いが、後の章で解説する“変更理由”にもつながってきます。

声優が変更された理由は？

『ウィッチウォッチ』のアニメ版でキャストがボイスコミックから変更された背景には、アニメ制作の特性と声優業界の事情が深く関係しています。

一見すると「なぜ変更されたのか？」と疑問に感じるかもしれませんが、実はそこには作品をより魅力的にするための必然的な理由があるのです。

以下では、その背景を3つの視点から解説します。

アニメ化に伴う制作方針の違い

ボイスコミックは、原作マンガの販促を目的に短時間で構成されるプロモーション動画です。

そのため、収録は簡易的で、テンポ重視の演技が基本となっています。

一方、アニメ化では話数単位での演技、物語の緩急、BGMや映像との調和が求められるため、演技の深さや長期的な継続力が重視されます。

その結果、プロモーション用に収録されたボイスコミック版のキャストから、本格的なアニメ演技に対応できる声優陣へと交代されるのです。

演技力や収録体制も考慮されたキャスティング

アニメの現場は、週単位の収録スケジュールと厳密な台本演技が求められる、非常にプロフェッショナルな空間です。

そのため、実績のある声優、安定した収録対応ができる声優が優先されることも少なくありません。

また、キャスティングディレクターがアニメ全体のトーンを見据えて、「この作品にはこういう声が合う」と再選定することもよくあります。

『ウィッチウォッチ』は、コメディ・バトル・ラブコメの要素を持つため、それぞれに適した演技の幅を持つ声優が求められたのでしょう。

ファンの意見も反映されている可能性

近年のアニメ化では、SNSやYouTubeコメントなどのファンの声が参考にされるケースも増えています。

ジャンプチャンネルでのボイスコミック公開後、どの声が人気だったのか、どのキャラクターの解釈が支持されたのかを調査し、最適なアニメ版キャストを選定している可能性も高いです。

つまり、単なる変更ではなく、ファンの期待に応えるための“進化”としてとらえることができるでしょう。

演技やキャラの印象に違いはある？

同じキャラクターでも、演じる声優が違えばその印象は驚くほど変わります。

『ウィッチウォッチ』のようにコメディ・シリアス・バトルのバランスが求められる作品では、演技のスタイルや声の抑揚が、キャラクターの印象形成に直結します。

ここでは、ボイスコミック版とアニメ版それぞれの演技の傾向や、キャラの魅力の見せ方に注目して比較してみましょう。

ボイスコミック版の魅力

ボイスコミック版は、主にYouTubeのジャンプチャンネルなどで展開され、テンポの良いセリフ回しと原作の台詞を重視した演出が特徴です。

声優陣もライトな演技でキャラクターの個性を短時間で伝えることに長けており、読者にとって“原作そのままの雰囲気”を保っていたという評価も多く見られます。

たとえばニコの元気さやモリヒトのツッコミ気質などが、明るくコミカルな印象として伝わりやすい構成でした。

その分、シリアス展開や長尺の感情描写に関してはあえて簡潔にまとめられており、深い感情の“余白”はあまり描かれていません。

アニメ版は感情表現や戦闘シーンがよりダイナミックに

アニメ版では、映像・音楽・効果音との相乗効果により、キャラクターの感情がより立体的に伝わるように演出されています。

たとえば、ニコの魔法を使ったドタバタシーンでは声のテンションやスピードが絶妙に調整されており、視覚的なギャグと声の掛け合いが見事に融合しています。

また、モリヒトの“守り手”としての責任感や、過去を背負う重さがしっかりと演技に現れており、彼の内面描写がより深く共感される構成になっています。

さらに、バトルシーンでは攻撃の声や気合、リアクションに至るまでがリアルに描かれ、臨場感ある世界観を楽しむことができます。

このように、アニメ版ではキャラの“見えなかった一面”が表現されており、原作読者にも新鮮な体験を提供してくれる内容になっています。

まとめ：アニメ『ウィッチウォッチ』声優変更とボイスコミックとの違い

『ウィッチウォッチ』における声優変更のポイントは、単なるキャスティングの交代ではなく、作品の表現力を最大限に引き出すための最適化と捉えるべきでしょう。

ボイスコミック版は、原作のイメージを気軽に楽しめるメディアであり、短時間でキャラクターの魅力を伝える点においては非常に優れています。

一方でアニメ版は、映像・音楽・演技が融合した総合表現としてキャラクターの深みを引き出し、ストーリーの魅力をより強く伝えるために設計されています。

ファンの中には「前の声がよかった」「アニメの方が合ってる」といった意見も分かれるところですが、それぞれに異なるアプローチで『ウィッチウォッチ』の魅力を伝えている点が共通しています。

そのため、両バージョンを比較して楽しむことは、キャラクターへの理解を深め、原作世界への没入感をより豊かにしてくれる体験となるでしょう。

今後アニメの続編や映画化などがあった際には、再びキャストが話題になるかもしれません。

だからこそ、今このタイミングで、ボイスコミックとアニメの違いを理解しておくことが、より深い『ウィッチウォッチ』の楽しみ方につながるのです。