あの冬、映画館の扉をくぐった瞬間の空気を、私は今でもはっきり覚えています。
年末のざわめきとは少し違う、期待と緊張が混じった静けさ。
暗転し、スクリーンに映し出された「0」という数字を見た瞬間、
これは“ただの前日譚”では終わらない──そう直感した人も多かったはずです。
『劇場版 呪術廻戦 0』は、2021年12月24日に公開されました。
原作ファンにとっては語られることの多かった“過去の物語”。
一方で、アニメから入った人、映画で初めて触れた人にとっては、
呪術廻戦という世界への最も感情的な入口でもありました。
それは、派手なバトルや作画の凄さだけで語り尽くせる作品ではありません。
誰かを想い続けてしまったこと。
その想いが、救いにも、呪いにもなってしまうこと。
この映画は、そうした人間の弱さと優しさを、真正面から描き切りました。
結果として生まれたのが、異例のロングラン上映、
国内興行収入137億円超という数字、
そして「思っていたより、ずっと心に残った」という無数の声です。
この記事では、
「劇場版『呪術廻戦 0』はいつまで上映されていたのか」という事実を起点に、
評価、興行収入、主題歌、声優、そして池袋という象徴的な劇場体験まで、
あの熱狂がなぜ生まれ、なぜ今も語られ続けているのかを、
感情と記録の両面から丁寧に振り返っていきます。
劇場版「呪術廻戦0」はいつまで上映されたのか
初公開の上映期間はいつからいつまで？（結論＋背景）
『劇場版 呪術廻戦 0』は2021年12月24日に公開され、初公開のロングランは2022年5月29日頃を一区切りとして終映へ向かいました。
「いつまで上映してた？」という検索の答えはシンプルでも、そこに至る道のりは、想像以上に“異例”です。
年末公開という強いスタート地点に加えて、正月〜春休みという繁忙期を跨ぎながら上映が続いたこと自体が、作品の“粘り”を物語っています。
通常、話題作でも上映回数は段階的に減っていくのに、『呪術廻戦0』は観客の熱が鎮火しないまま、劇場のスクリーンを確保し続けました。
「終映日」に幅がある理由（映画館の現実と検索意図）
「全国一斉終映」という言葉は、ニュースとしては分かりやすい。
でも実務的には、劇場ごとに以下の要因で差が生まれます。
- 編成（スクリーン割）：新作公開の波に合わせ、上映枠が縮小される
- 箱（スクリーン）の規模：大箱から中箱・小箱へ移動することがある
- 地域性：都市部と地方で需要のピークがズレる
- イベント上映：舞台挨拶中継や特典配布で延命する場合がある
復活上映・再上映との違い（混同が起きるポイントを先回り）
『呪術廻戦0』は、初公開の終映後に復活上映（再上映）が行われています。
この事実があるため、「いつまで上映？」の検索結果で混乱が起きやすい。
ここは記事内で、明確に線を引きます。
- 初公開：公開日からロングランで上映が続いた期間
- 復活上映：期間限定で“戻ってくる”特別上映（別イベントとして扱う）
読者の多くは「初公開の熱狂」を知りたくて検索しています。
なので見出し内に「初公開時」のワードを入れておくと、検索意図にピタリと合います。
興行収入137.5億円が示す“異例の成功”
国内興行収入の最終結果（数字の意味を言語化する）
国内興行収入は137.5億円（表記によっては138.0億円）。
この差は集計の基準や端数処理によるもので、重要なのは“どちらが正しいか”より、
前日譚の劇場版がこの規模まで到達したという事実です。
数字は冷たいようでいて、実はとても人間的です。
137.5億円というのは、チケットを握って劇場へ向かった人の足音の集合体。
「観たい」だけじゃない。「観ておかなきゃいけない」でもない。
もっと曖昧で、もっと切実な、心の引力が観客を動かしました。
世界興行収入と海外評価（“日本の熱狂”が翻訳された瞬間）
世界規模では興行収入約265億円。
アニメが世界で評価される時代になったとはいえ、これは“自然発生”ではありません。
『呪術廻戦0』が強かったのは、文化の壁を越える感情を中心に置いたことです。
呪術、呪霊、術式――設定が難しく見えても、核にあるのは
「大切な人を失った後に、どう生きるか」という普遍です。
だから海外でも、理解より先に共感が起きる。
その順番の正しさが、世界数字にも表れました。
なぜここまで数字が伸びたのか（スピンオフを“本編級”にした3要素）
スピンオフ／前日譚がここまで伸びるには、理由があります。
私は大きく3つだと見ています。
- 入口としての独立性
TV未視聴でも物語が成立し、初見勢が置いていかれにくい。 - 出口としての余韻
観終わった後に“誰かと語りたくなる”終わり方をしている。 - 感情の一本道
乙骨の感情がブレない。迷っても、揺れても、“想い続ける”一点で貫く。
バトルの派手さはもちろん武器です。
でも、それ以上に効いていたのは、感情が「理解」ではなく「体感」で入ってくる設計。
この映画は、観客の心に説明抜きで刺さる針を持っていました。
評価はなぜ高かったのか
国内レビューの強さは“母数”に出る（★の裏側）
国内レビューでは平均★4.0前後、レビュー数も桁違い。
この規模で高評価を維持するのは簡単ではありません。
理由はシンプルで、母数が増えるほど好みの分散が起き、
“万人受けしない尖った作品”は評価が割れやすいからです。
それでも評価が落ち切らない。
つまり『呪術廻戦0』は、尖りながらも、幅広い観客に
「ここだけは刺さった」と思わせるポイントを持っていた。
この“部分一致”の多さが、平均値を底上げします。
海外レビューが高い理由（“設定の難しさ”を越える感情）
海外では批評家・観客ともに非常に高いスコア。
ここで重要なのは、海外ファンが呪術の細かい設定を
完璧に理解しているから評価が高いわけではない、という点です。
むしろ刺さったのは、乙骨の「自己否定」と里香の「依存」のような、
痛みを伴う感情。
言語が違っても、痛みの形は似ている。
この映画はそこを真正面から描いたから、国境を越えました。
評価の正体は「感情設計」──泣かせではなく“思い出させ”
『呪術廻戦0』は、涙を強制しません。
観客の中にある記憶をそっと叩き、自発的に溢れさせる。
だから“泣ける”ではなく“思い出してしまう”になる。
例えば、乙骨の弱さは、ただの弱さではありません。
「大切なものを失った後も、自分を罰しながら生きてしまう」
という、現実にもある感情の形。
だから観客は、画面の中の少年に、自分の過去を重ねてしまうのです。
主題歌が生んだ感情のピーク
主題歌「一途」は“加速装置”だった（映像と感情の同期）
「一途」は、主題歌というより感情の加速装置です。
クライマックスで曲が乗る瞬間、観客の心拍が一段上がる。
あれは音楽が「盛り上げ」ではなく、「決定打」として機能している証拠です。
この曲が恐ろしいのは、愛を肯定し切らないところ。
美しい言葉で包まず、むしろ“執着”の匂いを残す。
だから乙骨の物語とぴったり重なり、観客は「正しさ」ではなく
生々しさで揺さぶられます。
「逆夢」は映画を“帰れなくする”（エンドロールの設計）
エンディングに必要なのは、解放ではなく余韻です。
「逆夢」は、観客の中に「終わったはずなのに終わっていない」感覚を残します。
帰り道、ふと胸の奥が重くなる。
その重さは不快ではなく、むしろ“持ち帰ってしまった”という感覚。
映画はスクリーンで終わるけれど、物語は観客の中で続く。
その設計を、曲が担っています。
音楽が“呪力”になる瞬間（記憶への定着メカニズム）
映画の記憶は、映像より先に音が蘇ることがあります。
『呪術廻戦0』の場合、それが顕著です。
理由は、音楽がストーリーの説明ではなく、感情の輪郭を刻んでいるから。
だから後日ふと曲を聴いた瞬間、バトルシーンではなく、
キャラクターの“表情”や“沈黙”が一緒に蘇る。
これが、熱狂が長く続いた理由のひとつです。
声優陣が完成させたキャラクターの心
乙骨憂太の声が“弱さ”を肯定した（緒方恵美の設計）
乙骨は、最強でも英雄でもない。
最初にあるのは「怖い」「死にたい」「消えたい」という弱さです。
その弱さを“綺麗に”しないまま、観客に差し出したのが声の力でした。
緒方恵美さんの演技は、声を張るよりも先に、
息の揺れで感情を見せる。
だから乙骨は「アニメの主人公」から「そこにいる誰か」になる。
観客が泣いてしまうのは、乙骨が“作り物”に見えないからです。
里香の声は“愛の裏側”を隠さない（花澤香菜の二面性）
里香は、可憐で、恐ろしくて、そして悲しい。
その三つが同時に存在するキャラクターです。
花澤香菜さんの声は、その矛盾を矛盾のまま成立させる。
優しさの中に、執着が混じる。
甘さの中に、怒りが覗く。
この微細な混ざり方が、里香を“怪物”ではなく
人間の感情が変質した存在として感じさせます。
五条と夏油の会話が“もう戻れない”を確定させた（対比の演技）
五条悟と夏油傑は、ただの敵対関係ではありません。
「同じ場所に立っていたはずの二人が、別の道を選んだ」という物語です。
中村悠一さんの軽さは、五条の強さの裏にある孤独を際立たせ、
櫻井孝宏さんの静けさは、夏油の決意の冷たさを際立たせる。
言葉は少ないのに、温度差だけで“溝”が見える。
この対比が、観客の胸に長く残ります。
池袋で観る「呪術廻戦0」という体験
池袋が象徴的だった理由（アクセス×シネコン密度）
池袋は、映画館が“目的地”になりやすい街です。
アクセスの良さ、シネコンの密度、そして作品を観たあとに
語り合えるカフェや場所が多い。
『呪術廻戦0』のような“感情を持ち帰る映画”は、
観た直後に誰かと話したくなります。
池袋は、その導線が自然に作れる街。
だから記憶の中で、「池袋で観た」という体験が
ひとつの象徴になりやすいのです。
音響とスクリーンが生んだ没入感（体感としての呪術）
戦闘の轟音、主題歌の圧、沈黙の重さ。
音響環境が良い劇場で観ると、同じ映像でも受け取る情報量が変わります。
特に『呪術廻戦0』は、派手なシーンだけでなく、
“静かな瞬間”が感情の核になっている。
大音量で盛り上げるだけでなく、静けさの密度まで設計されている。
だから劇場体験の差が、思い出の濃度に直結します。
池袋上映館の探し方（読者導線としての親切）
「池袋 上映館」という検索意図は、作品のファン心理に近いです。
“同じ場所で観たい”“思い出の劇場を確かめたい”という気持ち。
記事では、代表的な劇場名を出したうえで、
最新スケジュールは各劇場の公式ページで確認できる、と案内すると親切です。
（※上映作品は時期で変動します）
あの熱狂は、いつ終わりを迎えたのか。
まとめ｜「0」は終わっても、記憶は続いていく
上映が終わっても語られ続ける理由（数字より強いもの）
ロングラン、興行収入、高評価。
それらは確かに“結果”です。
でも『呪術廻戦0』が語られ続ける理由は、結果の奥にある
感情の手触りだと思います。
「誰かを想い続けること」が、救いにも、呪いにもなる。
その曖昧さを、逃げずに描いた。
だから観客は、作品の中に自分の人生の欠片を見つけてしまうのです。
再び観たくなる映画であるということ（時間が“刺さり方”を変える）
『呪術廻戦0』は、時間が経つほど刺さり方が変わります。
初見ではバトルの熱に持っていかれ、二度目では沈黙の意味が分かる。
三度目では、乙骨の“言えなかった言葉”が胸に残る。
映画は同じでも、観る側の人生が変わるから、受け取る痛みも変わる。
だからこの作品は、終映しても終わらない。
スクリーンの外で、観客の中で、静かに続いていくのです。
FAQ｜劇場版「呪術廻戦0」に関するよくある質問
Q1. 劇場版「呪術廻戦0」はいつまで上映されていましたか？
A. 初公開時の上映期間は、2021年12月24日から2022年5月29日頃までです。
ニュースでは「全国・全劇場で一斉終映」と報じられましたが、実際には劇場ごとの編成により、
最終上映日は数日前後するケースもありました。
そのため、情報としては「2022年5月末まで上映（劇場差あり）」と理解するのが最も正確です。
Q2. なぜこんなに長く上映されたのですか？
A. 理由は複数ありますが、最大の要因は観客動員が落ちなかったことです。
年末年始・春休みといった繁忙期を跨いでも安定した集客が続き、
「上映を減らす理由がなかった」状態が長く続きました。
また、前日譚でありながら単独作品として完成度が高く、
リピーターが多かったこともロングランにつながっています。
Q3. 再上映（復活上映）は初公開と同じ扱いですか？
A. いいえ、異なります。
初公開は「公開日から通常編成で続いた上映期間」を指し、
再上映・復活上映は期間限定の特別上映として別枠で扱われます。
「いつまで上映していたか」という検索の多くは、
初公開時の上映期間を知りたいケースがほとんどなので、
記事や情報では両者を明確に分けて説明するのが望ましいです。
Q4. 劇場版「呪術廻戦0」はテレビアニメを見ていなくても楽しめますか？
A. はい、楽しめます。
本作はテレビシリーズの前日譚にあたり、
主人公も異なるため、物語としての独立性が高く設計されています。
ただし、テレビシリーズを視聴している場合は、
五条悟や夏油傑の関係性など、背景の重みをより深く感じられるため、
余韻の質が変わるという違いはあります。
Q5. 興行収入137.5億円と138億円、どちらが正しいのですか？
A. どちらも間違いではありません。
137.5億円は報道ベースの最終興行収入、
138.0億円は歴代ランキングなどでの四捨五入・集計表記です。
重要なのは数字の小数点ではなく、
前日譚作品としては異例の規模に到達した、という事実そのものです。
Q6. 評価が高い理由はバトルがすごいからですか？
A. バトルのクオリティも高いですが、それだけではありません。
評価の核にあるのは、
「誰かを想い続けてしまうことの痛み」を正面から描いた点です。
主人公が強くなる物語ではなく、
弱さや後悔を抱えたまま前に進こうとする姿が、
多くの観客の個人的な記憶と重なり、高評価につながりました。
Q7. 主題歌「一途」「逆夢」はなぜ印象に残るのですか？
A. 映像を説明するのではなく、
感情を増幅・固定する役割を担っているからです。
特に「一途」はクライマックスの感情と完全に同期し、
「逆夢」は物語が終わった後も観客の中に余韻を残します。
音楽が“記憶のフック”として機能しているため、
時間が経っても思い出しやすいのです。
Q8. 池袋で観た人の記憶が強いのはなぜですか？
A. 池袋は大型シネコンが集中しており、
音響・スクリーン環境が良い劇場が多いエリアです。
また、鑑賞後に感想を語り合える場所が多く、
映画体験が「鑑賞＋共有」のセットになりやすい。
そのため「池袋で観た呪術廻戦0」という体験が、
記憶として強く残りやすいのです。
Q9. 今からでも劇場版「呪術廻戦0」を楽しむ方法はありますか？
A. 劇場上映は終了していますが、
配信・パッケージ（Blu-ray／DVD）などで視聴可能です。
初見でも、再鑑賞でも、
人生のフェーズによって刺さるポイントが変わる作品なので、
「今だからこそ観る」という体験にも十分価値があります。
Q10. この映画が「特別だった」と言われる理由は何ですか？
A. 技術や数字ではなく、
観客自身の感情を呼び起こしてしまった点にあります。
観終わった後に、
「あのキャラクターは正しかったのか」
「自分ならどうしただろうか」
と考えてしまう。
その“思考の余白”こそが、『呪術廻戦0』を
一過性のヒットで終わらせなかった理由です。
情報ソース・参考リンク
本記事は、信頼性の高い公式情報および大手メディアの公開データをもとに構成しています。
上映期間・興行収入・評価などの数値は初公開当時の情報に基づいており、
再上映・配信状況・現在の評価とは異なる場合があります。
最新情報については、必ず公式サイト・各配信サービス・劇場公式ページをご確認ください。
- eiga.com
劇場版『呪術廻戦0』全国一斉終映に関する報道。
https://eiga.com/news/20220515/7/
- ORICON NEWS
終映時点での国内最終興行収入（137.5億円）に関する記事。
https://www.oricon.co.jp/news/2236470/full/
- 興行通信社
日本映画の歴代興行収入ランキング（138.0億円表記）。
https://www.kogyotsushin.com/archives/alltime/
- 『劇場版 呪術廻戦 0』公式サイト
作品情報／世界興行収入／キャスト／音楽情報など公式一次情報。
https://jujutsukaisen-movie.jp/
- 公式 MUSICページ
主題歌「一途」、エンディング「逆夢」（King Gnu）の公式情報。
https://jujutsukaisen-movie.jp/music/
- Filmarks
国内レビュー評価（★4.0前後）およびレビュー件数データ。
https://filmarks.com/movies/96267
- Rotten Tomatoes
海外レビュー集積サイト。批評家・観客スコア（98%）。
https://www.rottentomatoes.com/m/jujutsu_kaisen_0_the_movie
- TOHOシネマズ 池袋
池袋エリアの代表的上映館（上映スケジュール確認用）。
https://hlo.tohotheater.jp/net/schedule/084/TNPI2000J01.do
- グランドシネマサンシャイン 池袋
池袋の大型シネコン。音響・スクリーン体験の象徴的劇場。
https://www.cinemasunshine.co.jp/theater/gdcs/
※本記事は情報の正確性に配慮して執筆していますが、上映期間や配信状況は時期によって変更される場合があります。
鑑賞・購入・視聴を検討される際は、必ず公式発表をご確認ください。
執筆・構成：桐島 灯（きりしま・あかり）｜アニメ文化ジャーナリスト・ストーリーテラー
公開方針：「作品を“理解する”ではなく、“感じる”評論」をテーマに、感情と物語を橋渡しする批評記事として執筆しています。
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