アニメ『死亡遊戯で飯を食う。』キャラ一覧＆声優まとめ｜青井・金子の魅力も紹介！

人は、明日も生きると思っているから、今日のごはんを「いつものこと」にできる。
でも――明日が保証されない世界では、食事は“栄養”じゃなく、“生存の証明”になる。

TVアニメ『死亡遊戯で飯を食う。』は、デスゲームの残酷さを煽る作品ではありません。
むしろ刺さるのは、死が隣にあっても、生活だけが続いてしまうという現実味。
その中でキャラクターたちは、勝ち負けより前に、心の折れ方と立て直し方を晒していきます。

この記事では、公式サイトの発表をもとにキャラ一覧＆声優を整理しつつ、
とくに“感情設計”の中心にいる青井と金子を深掘りします。
「この子の沈黙が、なぜこんなに痛いのか」――その理由を、言葉にしてみます。

『死亡遊戯で飯を食う。』とは？｜作品概要と世界観

デスゲームなのに「生活」が描かれる異質な構造

本作の怖さは、銃や刃物の描写以上に、“日常の手触り”がデスゲームに侵食されているところにあります。
勝つために戦う、ではなく、食べるために参加し続ける。
この目的の卑近さが、逆にリアルで、観ているこちらの呼吸を浅くする。

「死ぬかもしれない」ではなく、
「死ぬかもしれないのに、今日も食べる」――その矛盾が、心に残る毒になります。

主人公・幽鬼《ユウキ》が背負う“生活力の欠落”が、物語を歪ませる

公式プロフィールでも、幽鬼《ユウキ》は殺人ゲームの賞金で日々を生きている一方で、
生活力が乏しく無頓着とされています。
つまり彼女は、「生き延びる技術」はあっても、「生きていく技術」が欠けている。
この欠落が、作品の空気を冷たく、そして奇妙に切実にしています。

デスゲームに“慣れている”ことは、強さではなく、心が擦り減った結果なのかもしれない――。
そんな問いが、静かに降り積もっていきます。

キャラクター一覧＆声優まとめ【公式発表】

主要キャラクターと担当声優一覧（プレイヤー／参加者）

「GHOST HOUSE」参加メンバー（青井・金子 ほか）

• 青井（あおい）：本村玲奈
• 金子（かねこ）：水瀬いのり
• 黒糖（こくとう）：佐藤榛夏
• 紅野（べにや）：田村睦心
• 桃乃（ももの）：川口莉奈

「SCRAP BUILDING」関連キャラクター

• 言葉（ことは）：若山詩音
• 毛糸（けいと）：丸岡和佳奈
• 智恵（ちえ）：田辺留依

デスゲームものは、ともすると“役割記号”だけでキャラが消費されがち。
でも本作は、参加回数や参加予定ゲームが明示され、生き方の履歴としてキャラクターが積み上がっていく設計が見えます。
だからこそ、声がついた瞬間に「ただの登場人物」から「生きている人間」へ変わっていく。

幽鬼《ユウキ》（CV：三浦千幸）｜“生存のプロ”なのに、生活が下手な主人公

プロフィールから見える、幽鬼の矛盾が物語の芯になる

幽鬼《ユウキ》は、公式プロフィールで「殺人ゲームの賞金で日々を生きている」とされています。
つまり彼女にとってゲームは非日常ではなく、生活のインフラ。
しかし同時に、生活力は乏しく、いろいろと無頓着。
この矛盾が、視聴者の胸をじわじわ締めつけます。

生きる手段があるのに、生き方がない。
勝てるのに、満たされない。
幽鬼はその空白を埋めるために戦っているようにも見えるし、
空白のままでも生き続けてしまう“慣れ”を抱えているようにも見える。

趣味・特技が示す「常に背後を気にしている人生」

趣味・特技に「夜の散歩」「背後から近づいてくる気配を読むこと」が挙げられているのも象徴的です。
夜の散歩が好き、というより、昼という安心が苦手なのかもしれない。
背後の気配を読むことが得意、というより、読めなければ死ぬから身についたのかもしれない。

三浦千幸さんの声が、幽鬼の“乾いた生存”にどう血を通わせるのか。
主人公の呼吸が作品の温度を決めるタイプの作品なので、ここは見逃せません。

青井（CV：本村玲奈）｜気弱さは欠点じゃない。“壊れないための形”

青井は「初参加」だからこそ、恐怖が“新鮮”で痛い

青井は公式プロフィールで「今回ゲーム初参加」、そして気弱で伏し目がちとされています。
デスゲームに慣れた参加者がいる世界で、初参加の恐怖は、視聴者の恐怖と地続きになります。
「怖い」が上手に言えない子が、怖い場所に放り込まれる――それだけで、胸がざらつく。

彼女の気弱さは、弱点ではなく“壊れないための形”だと私は思います。
視線を落とすのは、逃げではなく、情報量を減らして自分を守るため。
声を小さくするのは、存在感を消して、危険から遠ざかるため。
青井は、生存のために「自分を薄くする」選択をしている。

趣味が「読書・編み物」＝心をほどく時間を、まだ手放していない

趣味・特技が「読書」「編み物」というのも、残酷なくらいに優しい設定です。
読書は、別の人生を借りて現実から距離を取る行為。
編み物は、ほどけないように、心を“編み直す”行為。
青井はまだ、自分を修復する習慣を持っている。だからこそ、希望が痛い。

本村玲奈の演技が生む「沈黙の感情」—言葉にならない怖さの表現

青井に必要なのは、大声で泣く演技ではありません。
必要なのは、言葉の手前で止まってしまう息、飲み込まれた語尾、喉の奥の震え。
本村玲奈さんの声は、その「出せなかった感情」を丁寧に拾えるタイプだと感じます。

青井は、勝つために強くなるのではなく、
今日を終えるために、明日を怖がるキャラクターです。
そのリアルさが、観る側の心を揺らします。

金子（CV：水瀬いのり）｜堅実さは武器。だけど同時に、心を締めつける鎖でもある

「父子家庭で育つしっかり者」—背負うものが多い子は、崩れ方も静か

金子は公式プロフィールで「今回ゲーム初参加」「父子家庭で育つしっかり者」とされています。
“しっかり者”は、褒め言葉であると同時に、甘えられなかった歴史でもあります。
自分が踏ん張らないと生活が回らない環境で育つと、
人は「不確かさ」を嫌うようになる。

その金子がデスゲームに放り込まれたら、どうなるか。
答えはたぶん、こうです。
曖昧を許さず、確実に生きる手段を探す。
そして、感情より先に、計算が前に出る。

趣味・特技が「家計簿」「電卓」＝生きることを“数字”で支えてきた

趣味・特技に「家計簿をつけること」「電卓を叩くこと」。
これはキャラ付け以上に、彼女の人生観を表します。
生きる不安を、数字で抑え込んできた。
だからこそ金子は、極限でも“現実”を扱える。

苦手なことが「なあなあで済ます」＝優しさより誠実さが先に出る

苦手が「物事をなあなあで済ますこと」なのも重要です。
金子は冷たいのではなく、曖昧さが怖い。
曖昧にした瞬間、生活が崩れることを知っているから。

水瀬いのりさんの演技が映えるのは、このタイプの“硬さ”です。
強い言葉の裏に、守りたいものがある声。
断じるトーンの奥に、壊れたくない祈りがある。
金子は、合理的であろうとしながら、感情を捨てきれない――その矛盾が、視聴者の心を掴みます。

青井と金子の関係性｜共闘でも恋でもない、“生存の距離感”

二人は「支え合う」より前に、「壊れ方が違う」

青井は、怖さを内側に溜めて自分を薄くするタイプ。
金子は、怖さを外側に押し返すために、判断を固くするタイプ。
同じ恐怖でも、処理の仕方がまったく違う。
だから並ぶと、安心より先に緊張が生まれる。

金子の“誠実さ”は、青井にとって救いにも刃にもなる

金子は曖昧を嫌い、言葉も行動も線を引く。
それは青井にとって、指針になる一方で、息苦しさにもなる。
「こうすべき」が強い人のそばで、気弱な人は自分を責めてしまうから。

青井の“静けさ”は、金子の中の焦りを映してしまう

逆に、青井の静けさは金子を苛立たせることもある。
金子は不確かさが怖い。
なのに青井は、言葉にしない。
金子の焦りが強まるほど、二人の距離は近づいたり離れたりする。

この関係性が美しいのは、「わかり合う」へ一直線に進まないところ。
デスゲームの中で人が人を理解するには、時間も余白も足りない。
それでも、一瞬だけ届く。その一瞬が、作品の余韻になります。

その他キャラクターも要チェック｜“参加回数”が示す人生の厚み

黒糖（CV：佐藤榛夏）｜本質を見抜く才能と、金勘定の苦手が生む危うさ

黒糖は公式プロフィールで「ゲーム初心者」「放浪癖」「本質を見抜く」「要領よくこなす」といった要素が示されています。
直感が鋭い人ほど、危険に気づける。
でも同時に、危険に気づきすぎて世界が信じられなくなることもある。
“金勘定が苦手”という一点が、黒糖の生活の脆さを匂わせ、物語の揺らぎに繋がりそうです。

言葉（CV：若山詩音）／毛糸（CV：丸岡和佳奈）／智恵（CV：田辺留依）—ステージが変わると空気も変わる

公式のキャスト欄には、ゲーム（ステージ）区分のように「SCRAP BUILDING」「GHOST HOUSE」が示され、参加者も並びます。
ステージごとにルールも心理負荷も変わるとすれば、キャラクターの“出方”も変わる。
群像劇としての面白さは、こういう「場の設計」に宿ります。

キャラの掘り下げが進むほど、“勝ち負け”よりも「この人は、何を守っているのか」が気になってくる。
本作は、そういう視聴体験を狙っていると感じます。

なぜ『死亡遊戯で飯を食う。』のキャラは心に残るのか｜“日常の倫理”が壊れていくから

「死」よりも刺さるのは、“普通の選択”ができなくなること

デスゲーム作品の恐怖は、死そのものではなく、
普通なら選ばない選択肢を、普通に選ばされることにあります。

「助ける」か「見捨てる」か。
「信じる」か「疑う」か。
そして何より、「食べる」か「食べない」か。

食べる行為は、通常なら罪じゃない。
でも死が隣にあると、食べることすら、どこか背徳に変わる。
そのねじれが、キャラクターの心を削り、観ている私たちの心も同じように削っていきます。

視聴者の日常に刺さるのは、“生存のための合理化”が他人事じゃないから

私たちも日々、合理化しています。
忙しいから、後回し。
疲れているから、無視。
守るために、距離を置く。

作品の中でキャラクターが選ぶ“合理化”は、極端で残酷に見える。
けれど根っこは、私たちが日常でやっていることと似ている。
だから、目が離せなくなる。
見ているのに、見られている感覚が残るのです。

よくある質問（FAQ）

Q. グロ描写は強い？苦手でも観られる？

A. 作品の核は、視覚的な過激さよりも心理的な重さにあります。
「どこまで見せるか」は話数・演出によって変わるため、苦手な方はまず1話の空気感で判断するのがおすすめです。

Q. 青井と金子は恋愛関係？

A. 少なくとも公式情報の段階では、明確な恋愛関係として断定できる材料はありません。
本作の魅力は、恋愛のラベルを貼るよりも、生存の中で生まれる距離感にあります。
「守りたい」「巻き込みたくない」「見捨てられない」—その感情の混線こそが見どころです。

Q. 原作未読でも楽しめる？

A. 楽しめます。むしろアニメは、声と間と音で、感情がより刺さります。
先の展開を知らない状態のほうが、キャラクターの選択に心が揺れやすいタイプの作品です。

Q. まず注目するなら誰？

A. 初見なら、主人公の幽鬼《ユウキ》と、GHOST HOUSE組の青井・金子を追うのが分かりやすいです。
「生存に慣れた人」と「初参加の人」が同じ空間にいるとき、物語は最も残酷に“日常”を映します。

まとめ｜青井と金子は、“弱さの形”が違う。だから目が離せない

• 公式発表のキャラ＆声優は、群像劇として厚みのある布陣
• 青井は「感情を薄くする」ことで生き延びようとする
• 金子は「判断を硬くする」ことで生き延びようとする
• 二人の関係性は、共闘でも恋でもない“生存の距離感”が魅力

彼らは、今日も食べる。
それは生きるためで、同時に、生きてしまうための儀式でもある。
この物語が静かに怖いのは、生存が、いつの間にか日常に溶けていくところにあります。

次に観るときは、ぜひ「食事のシーン」の音と間に耳を澄ませてください。
あの瞬間、キャラクターの沈黙は、きっとあなたの記憶を呼び覚ましているはずです。

情報ソース・注意書き

本記事は公式発表に基づき作成しています。最新情報は必ず公式サイトをご確認ください。
※放送・配信・キャスト情報は変更される可能性があります。

• スタッフ＆キャスト（公式）：https://shiboyugi-anime.com/staffcast/
• キャラクター（公式）：https://shiboyugi-anime.com/chara/
• 青井（公式プロフィール）：https://shiboyugi-anime.com/chara/02.html
• 金子（公式プロフィール）：https://shiboyugi-anime.com/chara/03.html

執筆・構成：桐島 灯（きりしま・あかり）｜アニメ文化ジャーナリスト・ストーリーテラー

公開方針：「作品を“理解する”ではなく、“感じる”評論」をテーマに、感情と物語を橋渡しする批評記事として執筆しています。